En sus siete décadas de práctica artística, Richard Artschwager (1923–2013) construyó un recorrido único para el arte de su tiempo. Decididamente centrado en la comprensión rigurosa del espacio y de los objetos cotidianos que lo estructuran y ocupan, el artista logró expresarse con múltiples materiales a medio camino entre la pintura y la escultura, aunque diferenciándose críticamente de las propuestas minimalistas que dominaron el panorama de las décadas de los sesenta y setenta. Esta exposición ofrece, de manera antológica, un análisis de la trayectoria creativa de Artschwager a través de más de sesenta obras en las que se evidencian las cuestiones esenciales de su investigación, y traza un arco temporal que se extiende desde sus comienzos en los años cincuenta hasta la primera década del presente siglo. Fundamental en la obra del artista es la representación ?híbrida, entre lo bidimensional y lo tridimensional? de utensilios y muebles, así como el uso de materiales industriales de invención reciente, como la formica, el celotex o el aluminio.  Generando una lectura singular de la obra de Artschwager a través de varios grupos temáticos, esta retrospectiva permite ver de manera transversal y comparada las series más representativas de una obra cargada a partes iguales de humor y monumentalidad. Exposición co-organizada por el Museo Guggenheim Bilbao y MART – Museo di Arte moderna e contemporanea di Trento e RoveretoComisarios: Germano Celant y Manuel Cirauqui