"Tiempo como cuerpo"

"Tiempo como cuerpo"

Gertaeraren datuak

Antolatu du

azkunazentroa.eus

Non

AZ Azkuna Zentroa

Noiz

17/10/2024

"Tiempo como cuerpo" es el proyecto coreográfico de Olatz de Andrés que investiga sobre maneras de transformar nuestra percepción y experiencia del tiempo a través del movimiento como acción en vivo y la escritura, el dibujo y lo audiovisual, como registro. «Es un intento de aprehender lo efímero de la danza y lo efímero del tiempo», señala la coreógrafa. El proyecto se activa en octubre con el estreno de "Time is a Muscle", la pieza-experiencia duracional de danza en la que Olatz de Andrés invita al público a percibir la presencia del tiempo como si fuera un cuerpo más en el espacio. Junto con ello, en Lantegia 1 se exponen algunos materiales de sus procesos de investigación y creación con el vídeo, la escritura, el dibujo y la fotografía como registro de lo efímero. Olatz de Andrés desarrolla parte de este proceso múltiple de investigación como Artista Asociada a Azkuna Zentroa en 2024 y 2025. TIEMPO COMO CUERPOes múltipleUna tesina en 2020, "Time as a Body in Choreography"
Un proceso de investigación en 2021, "Hacer Tiempo"
Otro proceso de investigación en 2022, "Entre 26 y 62 Artean"
Una pieza-experiencia duracional en 2024, "Time is a Muscle"
Una exposición de todo el proceso hasta hoy 2024
Un estudio y sesiones sobre el tiempo de Azkuna Zentroa en 2025
Una publicación en 2025Time is a Muscle
Pieza-experiencia duracionalTime is a Muscle es una frase de Julyen Hamilton que se refiere a la realidad de que el tiempo puede llegar a sentirse como si fuera un músculo, como parte de nuestro cuerpo. Te invitamos a percibirlo y habitarlo a través de nuestros cuerpos y otros lenguajes. Una experiencia duracional que atravesamos juntas en la que puedes observar cómo tonificamos, estiramos y relajamos el tiempo, cómo hacemos y deshacemos tiempo. En ella puedes pararte, pasearte, irte y volver, tomar tus propias decisiones temporales y espaciales. El cuerpo dibuja, la coreografía escribe, el dibujo se mueve y el sonido se ve. Ficha artística:- Idea, dirección y creación: Olatz de Andrés
- Creación e interpretación: Pilar Andrés, Iñigo Rementería, Oihana Vesga
- Interpretación y participación: bailarines cursando el módulo TIM de Mutis espazioa
- Asistente de dirección, espacio escénico e iluminación: Dani Hernández
- Dibujo, fantasía y sensibilidad conceptual: Ixiar García
- Espacio sonoro: Mikel R. Nieto
- Fotografía y vídeo: Etanowski
- Cómplice: Robert Jackson
- Producción y distribución: Vanessa Fuentes
- Con el apoyo de: Azkuna Zentroa – Alhóndiga Bilbao y las ayudas a Producción del Gobierno Vasco

Iruzkinak

Tentu cookie-ak erabiltzen ditu esperientzia onena eskaintzeko

Oinarrizkoak

Erabiltzailearen eta errendimenduaren analisiak